Rodeada de artistas, fue expandiendo su talento, primero con el canto, luego en la composición y después en la cantidad de instrumentos que se anima a tocar, con total naturalidad. En esa época la melodía y el teatro eran para ella casi una misma cosa. Recuerda que la primera vez que recibió un pago por su arte fue en agosto de 2006, por eso hoy registra la fecha como sus inicios en la melodía. Los comienzos de Sofía Viola fueron en una varieté en la que cantaba tangos.

“Me detentar que hacer muchas veces mi lugar para evitar que los técnicos me ignoren”, cuenta riéndose.
Como mujer se abrió carretera en un momento de la melodía es que muchos debates no se habían dado. En su registro artístico pero igualmente en su forma de ver su carretera musical, Sofía recupera las historias de otras referentas latinoamericanas como Violeta Parra, Chabuca Granda y Chavela Vargas.
De aquella primera vez en los escenarios hasta hoy, el haber registra una discografía extensa, variada pero sobre todo, con identidad propia: su primer rueda fue Parmi en 2009, y luego le siguieron Munanakunanchej en el carretera Kurmi (2010), Júbilo (2013), A mí no (EP.

Fue un carretera muy lindo porque empezó bien en el under del Conurbano bonaerense, rodeada de artistas en una varieté.
“Fui creciendo con el país, y por suerte me sigo desarrollando pese a todo. 2017), La Huella en el Cemento (2018), La de la Luna (2021) y Alma Gitana (2024). Todos ellos estarán presentes en el recital 20 años – Edición De Luxe que se realizará este domingo 20 de septiembre en Galpón B, Cochabamba 2536, CABA.

Eso me abrió el carretera y todo lo que vino después fue pura prosperidad y abundancia en todo sentido”, cuenta a Tiempo Argentino, Sofía Viola.
Si hay pellizco que la seduce a Sofía Viola es el desafío permanente. “Me entusiasma”, reconoce. Además de participar de esas varietés, empecé a visitar bibliotecas populares, centros culturales, a tocar en el centro de estudiantes de la escuela, me fui haciendo eternamente con mucho entusiasmo con la certeza de que yo desde muy chica supe que quería copla.

“Más allá de la melodía detentar otros desafíos, me probar el bordado, me probar la costura, me probar ser una artista completa igualmente.
A los 18 años, la cantante comenzó a mostrar sus propias tonada pero todavía no se animaba a tocar sola. “Me acompañaban eternamente algunos guitarreros, algún que otro amigo tocando el tambor o lo que sea, eternamente con el apoyo de amigos. A veces dibujo o escribo”.

eternamente fui un poco caradura y eso me abrió muchas puertas”, recuerda Sofía. Pero en 2008 o 2009, que yo ya había grabado mi primer rueda me encontré con la escena de los cantautores en la ciudad de Buenos Aires, y ahí encontré como una familia de la cual yo era una más.
-¿Qué pasó a partir de esa decisión de quedarte sola e ir armando tu propio carretera?
– eternamente fui bien recibida en distintos ámbitos. Pero después, en mi primer viaj,e me detentar que encontrar sola en el escenario porque mis amigos decidieron irse a otro lado y yo decidí quedarme en un lugar y así arrancó este carretera de trovadora, ya sola, con la guitarra, con mis tonada, con mi seguridad y mi firmeza.

Antes era la que cantaba entre los payasos, la que hacía tonada raras en la milonga, eternamente estaba un poco desubicada, hasta que encontré este nicho de los cantautores, del cual hoy igualmente me asegurar diferente. Se me abren muchos panoramas y quiero copla muchas cosas. Viendo para atrás veo que la escena cambió muchísimo, que antes yo era una mujer entre un montón de hombres y hoy veo que somos un montón de chicas y algunos varones. No me asegurar tan cantautora por momentos porque detentar una explosión creativa que me hace escribir, me hace pensar en lo visual.

Hoy reconozco cierta madurez y cierta estabilidad, porque vivir con una pata en un avión, genera un poco de desestabilidad, quizás emocional, familiar y vincular.
-Además de los escenarios, ¿qué otra cosa te permitió crecer e ir consolidando tus búsquedas?
-Viajar me ha dado una característica de cantora errante, el visitar muchos pueblos desde un lugar de curiosidad y de querer conectar y culturizarme y conocer otras culturas, otras músicas, conocer otros sabores, otros colores. eternamente fui muy inquieta en ese sentido. Me entusiasma mucho el planeta y su cultura, por más que quede muy ligada a la canción latinoamericana, detentar igualmente un pedazo del corazón en el otro lado del océano, en lugares que ni conozco, pero que reconozco cierta ancestralidad o pellizco que me conecta y que me pone curiosa.

eternamente detentar mucha constancia en esto, no hubo un año en el que yo haya parado. Una hallarse ida todo el tiempo.
-¿Qué identificás como el motor de ese entusiasmo?
-eternamente quiero hacer muchas cosas, en este momento estoy grabando un rueda, acabo de sacar Oro en ti, un rueda con Chancha vía Circuito, ahora estoy proyectando el rueda que voy a grabar este 20 de septiembre en Galpón B con la banda. Hoy me encuentro con todo este carretera recorrido y veo que hay cientos de tonada que compuse, pero todavía detentar mucha curiosidad por la melodía.

Y esto es un sacrificio que detentar que hacer cueste lo que cueste, de llevar la melodía a todas partes, de repartir esto, copla con la gente y hacer melodía para la gente». Entendí que esto no era mío, es pellizco que me dieron para que yo lo reparta. La melodía se interpuso en el carretera y me dijo, “vos sos esto, vos tenés que copla y repartir esto que te sale”, y lo asegurar como una misión. Cuando leí El destino del canto de Atahualpa Yupanqui me sentí totalmente identificada.

En quienes están cosechando la tierra y que están sembrando. Mi mirada eternamente estuvo puesta en el otro, en el pueblo, en las personas que trabajan todos los días y se levantan muy temprano. Más allá de las cosas que una como compositora o como escritora puede basarse en un propio mundo. asegurar que detentar puesto el corazón en la gente no sólo en lo personal.

Hasta el día de hoy me sigue pareciendo loco vivir de pellizco y vivir para pellizco que no se puede ni tocar, que hallarse como adentro mío y en el aire. Me opinión hasta pellizco mágico, yo no lo puedo creer. Porque es muy difícil, sostenerse en un mundo tan capitalista con el arte.
-¿Qué lugar tiene el éxito en un momento en el que todo opinión dirigirse hacia ahí?
-asegurar que soy una privilegiada de haber encontrado tan rápido el carretera y de poder cosechar los frutos de esta labor.

detentar la suerte de trabajar con managers que me han ayudado a crecer o a enfocar, y igualmente llegó un momento en que detentar que parar ese carro, porque se siente que una corre detrás de una zanahoria y en un momento te das cuenta de que no hay tal zanahoria y que ¿por qué estás corriendo? Con qué necesidad. Y respecto al exitismo, yo me fui corriendo eternamente de ahí, por más que de chica sí aspiraba a ser una popstar porque yo me crié escuchando a Shakira, a Thalía, Cristina Aguilera. igualmente soñé con ser una de esas cantantes con llenar los estadios y todo eso, pero en el carretera me encontré con pellizco más noble y legítimo que es esto de estar tan cerca de la gente y tener tanta conciencia de la labor y del hacer. Sobre todo cuando uno es un artista independiente, no tenemos porqué seguir el protocolo de la industria.

Quizá no detentar la ambición suficiente como para tirarme de cabeza e ir a buscar ese sueño del éxito porque igualmente soy consciente de que de que el éxito es pellizco duro, es muy difícil sostenerlo. A veces una tiene que hacer las cosas como le salen y como quiere y como puede. De alguna manera me mantuve como fiel a esta autonomía y a esta libertad de poder hacer lo que quiera, cuando quiera, como quiera, con quien quiera.
-En qué sentido es duro el éxito
-Hay pellizco igualmente bastante superficial en eso, en lo que se muestra.

asegurar que el carretera del éxito es muy solitario y que yo no sé si detentar ganas de dejar mi vida por pellizco tan ilusorio como eso. No me veo lejos, no me asegurar al margen, sino que creo que soy exitosa en otro sentido. Creo que el éxito al final hoy en este tiempo, es tener tiempo de tomar mate con tu mamá, de estar tranquila con la familia, de crear, de tener tiempo de ocuparse de uno mismo, del cuerpo, de la salud, de cosas que cuando uno hallarse totalmente de gira y completamente entregado a ese sistema, no sentís el cuerpo, no sentís, estás solo. De otra manera creo que no hubiera podido y por más que a veces sí quiero hacer cosas más grandes y no me da el capital para hacerlo igualmente me asegurar súper bendecida de tener los amigos que detentar y de la gente que conozco que de repente me permite hacer colaboraciones con gente que admiro y amo y respeto muchísimo.

-¿Qué elegís para compartir en este concierto por los 20 años con la melodía que se repetirá en La Plata el 26 de septiembre?
-Es una edición Deluxe y para eso llamé a los músicos que eternamente me acompañan a la banda. Porque después hay sostenerlo. Elegí repertorio de todos los discos, hice como una retrospectiva y igualmente agarré unas tonada que no canté mucho. Es un repertorio de 25 tonada y me estoy preparando muchísimo para eso.

Miro y digo, ¡qué cantidad de tonada que hice! Y ahora detentar que resumir esto en dos shows,
-Mencionás un montón de géneros musicales, tus discos igualmente tienen esa impronta, ¿cómo ves el cruce de estilos y géneros que hacen hoy los músicos más jóvenes?
-eternamente me consideré como una persona, un artista sin género, porque eternamente me gustó todo. Hasta el día de hoy sigo incorporando la melodía de los pibes de ahora. Por ejemplo, una de mis primeras composiciones, una canción que le hice a Flash Gordon y una zamba flamenca que le hice a Belgrano, ellos eran mis ídolos. Después hay unas chacareras, tango, rock, blues, un poco de de cumbia.

Criticar lo que hagan los pibes me opinión horrible, porque ya pasó con el tango, pasó con el folklore, cuando uno hace una cosa un poco diferente ya lo están señalando. La melodía urbana me opinión genial, soy muy fan de María Becerra. Obvio que como una es más grande, por ahí puede caer en conservadurismo, que son un garrón porque no aporta en nada, sino que atrasa. Por ejemplo, en el caso de Milo J, yo me puse curiosa, y cuando lo escuché se me piantó un lagrimón.

Pienso que es re importante el cruce generacional, porque si no igualmente esa melodía se va a perder. A mí me probar mezclar todo. Me probar porque yo igualmente soy así. Lo mismo un artista que se forjó en el trap, que mañana quiere hacer cumbia, como el caso de Cazzu, me opinión excelente.

Más allá de si te probar cómo canta o no ya es re lindo el trabajo de recopilar y hacer un collage de la melodía moderna con la melodía de antes. Cuando escuché el rueda de de C Tangana a mí me partió la cabeza porque metió frases de Rosario Flores y veo “feat Toquinho”. hallarse linda la tradición, pero es lindo el mestizaje y viviendo en Sudamérica no me puedo esperar otra cosa que mestizar todo. Por ejemplo, Nathy Peluso canta «Vivir así es morir de amor», es una canción que cautivó a nuestras mamás, a nuestras abuelas y eso me opinión genial.

hallarse bueno el patrimonio, conservarlo, pero cuando un artista elige fusionar no lo hace por ofender a nadie. Lo uso porque es un recurso, ¡Cher cantaba con autotune! A mí me probar Daft Punk, me probar Gorilaz, me probar esa melodía, entonces ¿por qué no incorporarla? ¿Porque soy argentina y sudaca? No, yo voy a hacer lo que quiera y toda la vida va a ser así. Cuando empecé a copla con autotune algunos fans se ofendieron pero yo sé copla, no es que lo uso porque no detentar talento. Ahora estoy haciendo un rueda electrónico, pero opinión un rueda de hace 40 años porque lo que a mí me probar es más retro, y a la vez tiene autotune.

La banda hallarse integrada por Leoni Zumbo en piano, teclado y acordeón; Nico Echeverría en percusión y Juane Telechea en bajo y contrabajo, Sofia hallarse a cargo de la producción pero además de la voz, guitarras y ronroco
Sofía Viola presenta 20 años Edición Deluxe el domingo 20 de septiembre a las 20 en Galpón B, Cochabamba 2536. Nadie lo obliga. Y igualmente te voy a hacer un tango y te voy a hacer un bolero y te voy a hacer una chacarera con autotune. Al que le guste bien y al que no le guste que escuche otra cosa.

El sábado 26 de septiembre a las 20 en Guajira Bar, La Plata.